2015年云南大学030405中国少数民族艺术考研大纲

　　第四节丰裕社会与国际主义风格
　　一、美国现代设计的发展与美国生活方式
　　二、功能主义设计和国际主义风格
　　三、国际主义风格的发展
　　四、人体工程学的发展
　　第五节北欧设计和斯堪的纳维亚风格
　　第六节意大利设计与艺术地生产
　　第七节德国新理性主义设计思想
　　第八节日本现代设计的崛起
　　第六章现代主义设计的反思与变异时期――20世纪六七十年代的设计
　　第一节科学技术的发展及审美观念的变化
　　第二节波普设计与激进设计运动
　　一、大众消费文化的影响
　　二、波普文化与波普艺术
　　三、波普设计
　　四、激进设计与反设计运动
　　第三节领先世界的意大利设计
　　第四节后来居上的日本设计
　　第五节反思和发展中的美国设计
　　第六节欧洲其他国家设计的发展
　　第七章走向多元的后现代主义设计时期――20世纪80年代后的设计
　　第一节后现代主义设计的特征及理论探索
　　第二节后现代主义建筑设计
　　第三节后现代主义与后现代产品
　　第四节数码时代的平面设计
　　第五节现代设计的发展趋势
　　一、新材料新观念
　　二、大众文化的维度
　　三、"多元论"与后现代主义
　　四、多元化背景下的设计
　　1．设计文化与设计艺术
　　2．环境保护与绿色设计
　　3．时尚创造与个性化设计
　　4．高新技术与情感化设计
　　5．以人为本与人性化设计
　　第三编中外音乐史（适用音乐类考生）
　　·中国音乐史部分
　　（一）古代
　　第一章远古及夏商的音乐
　　第一节音乐的起源
　　第二节远古及夏商乐舞
　　第三节远古及夏商的乐器
　　第二章周秦的音乐
　　第一节礼乐制度
　　第二节周秦的宫廷音乐
　　第三节周秦民间音乐的发展
　　第四节律调理论的产生
　　第五节周秦乐器的发展及其分类
　　第六节先秦音乐思想
　　第三章两汉三国两晋南北朝的音乐
　　第一节宫廷音乐变迁
　　第二节乐府民歌与相和歌
　　第三节北狄乐与鼓吹
　　第四节琴曲及琴曲的发展
　　第五节民间歌舞和百戏
　　第六节音乐美学与乐律理论
　　第四章隋唐五代的音乐
　　第一节隋唐的民歌和诗乐
　　第二节隋及初唐的九、十部乐和燕乐
　　第三节唐歌舞大曲
　　第四节说唱的产生与歌舞戏的演进
　　第五节音乐理论和音乐思想
　　第五章宋辽金元的音乐
　　第一节市民音乐的兴盛
　　第二节民歌和曲艺音乐的发展
　　第三节歌舞大曲与戏曲的成长
　　第四节元杂剧
　　第五节乐器和器乐的新发展
　　第六节音乐理论与音乐思想
　　第六章明清的音乐
　　第一节明清民歌小曲
　　第二节曲艺的发展和演变
　　第三节民间歌舞的繁盛
　　第四节戏曲音乐
　　第五节器乐的发展
　　第六节十二平均律
　　第七节西洋音乐的初步传入
　　（二）近现代
　　第七章西洋音乐的传入与学堂乐歌的发展
　　第一节西洋音乐文化的传入
　　第二节学堂乐歌
　　第三节学堂乐歌时期代表性音乐家
　　第八章本世纪以来我国传统音乐的新发展
　　第一节城市民歌(小调歌曲)的发展
　　第二节说唱音乐的发展
　　第三节戏曲音乐的发展
　　第四节民族器乐的发展
　　第九章中国近代新音乐文化的初期建设
　　第一节新型音乐社团及城市音乐活动
　　第二节学校音乐教育的发展
　　第三节王光祈
　　第四节新型的歌曲创作及其代表性音乐家萧友梅、赵元任等
　　第五节黎锦晖的儿童歌舞音乐与刘天华的民族器乐
　　第十章工农运动与根据地的革命歌曲
　　第十一章20世纪30年代城市音乐生活、音乐教育
　　第一节音乐教育（国立音乐专科学校等)
　　第二节青主、丰子恺的音乐著述
　　第三节黄自等音乐家及其创作
　　第十二章"左翼音乐运动"及聂耳、吕骥等人的音乐创作
　　第一节左翼音乐运动
　　第二节聂耳及其音乐创作
　　第三节救亡歌咏运动
　　第四节吕骥、张曙、任光
　　第十三章抗日战争初期的音乐创作及作曲家贺率汀等的音乐活动和创作
　　第十四章冼星海及其音乐创作
　　第十五章沦陷区音乐生活及江文音乐创作
　　第十六章国统区的音乐生活、音乐创作
　　第一节马思聪及其音乐创作
　　第二节谭小麟等人的音乐创作
　　第十七章抗日民主根据音乐生活及音乐创作
　　第一节音乐生活与音乐创作
　　第二节新秧歌运动及秧歌剧、新歌剧
　　·西方音乐史部分
　　第一章古代希腊、罗马的音乐
　　第一节古希腊的音乐
　　一、音乐生活
　　二、音乐理论
　　第二节古罗马的音乐
　　一、音乐生活
　　二、基督教音乐
　　第二章中世纪的音乐
　　第一节教会音乐
　　一、格里高利圣咏
　　二、教会音乐理论
　　第二节多声部复调音乐
　　一、早期的复调音乐
　　二、圣母院乐派的复调音乐
　　三、经文歌
　　第三节单声音乐
　　一、拉丁歌曲
　　二、方言歌曲
　　三、器乐
　　第四节法国和意大利音乐
　　一、法国"新艺术"音乐
　　二、意大利音乐
　　第三章文艺复兴时期的音乐
　　第一节早期的音乐
　　一、英国音乐
　　二、勃艮第乐派
　　三、弗兰德斯乐派
　　四、若斯坎的音乐创作
　　五、其他音乐创作
　　第二节中期的音乐
　　一、声乐
　　二、器乐
　　第三节宗教改革的音乐
　　一、德国的宗教改革音乐
　　二、其他国家的宗教改革音乐
　　三、帕勒斯特里纳
　　四、威尼斯乐派
　　第四章巴洛克时期的音乐
　　第一节巴洛克音乐
　　一、主要特征
　　二、音乐体裁
　　第二节歌剧的产生及发展
　　一、歌剧的产生
　　二、意大利歌剧
　　三、法、英、德国的歌剧
　　第三节大型声乐体裁
　　一、清唱剧
　　二、康塔塔
　　三、受难乐
　　四、协奏风格的宗教音乐
　　第四节器乐的发展
　　一、博洛尼亚乐派
　　二、键盘音乐
　　三、协奏曲
　　第五节代表音乐家
　　一、拉莫
　　二、斯卡拉蒂
　　三、亨德尔
　　四、巴赫
　　第五章古典主义时期的音乐
　　第一节歌剧
　　一、意大利歌剧改革
　　二、喜歌剧的兴起与繁荣
　　第二节器乐
　　一、奏鸣曲
　　二、室内乐
　　三、协奏曲
　　四、交响曲
　　第三节维也纳古典乐派
　　一、海顿
　　二、莫扎特
　　三、贝多芬
　　第六章浪漫主义时期的音乐
　　第一节德、奥音乐
　　一、早期
　　二、中期
　　三、晚期
　　第二节法、意音乐
　　一、早期
　　二、中期
　　三、晚期
　　第三节民族主义音乐
　　一、俄国
　　二、捷克
　　三、匈牙利、波兰
　　四、挪威、芬兰
　　第七章二十世纪的音乐
　　第一节表现主义音乐
　　一、勋伯格
　　二、贝尔格
　　三、威伯恩
　　第二节新古典主义音乐
　　一、斯特拉文斯基
　　二、亨德米特
　　三、六人团
　　第三节民族主义音乐
　　一、俄国
　　二、捷克
　　三、匈牙利、波兰
　　四、美国
　　五、英国
　　第四节其他风格的音乐
　　一、微分音音乐
　　二、噪音音乐
　　三、序列音乐
　　四、偶然音乐
　　五、电子音乐
　　六、新音色音乐
　　七、简约音乐
　　八、新浪漫主义音乐
　　九、第三潮流音乐
　　十、拼贴音乐

　　《文化人类学》考试大纲
　　一、考试性质
　　《文化人类学》是云南大学艺术与设计学院中国少数民族艺术专业硕士研究生入学统一考试的科目之一。《文化人类学》考试反映学术型硕士学位专业的办学特点，公平、准确、规范地测评考生的基本专业素质和理论综合能力，以利于选拔具有艺术人类学研究潜力的考生，培养具有良好职业道德、艺术观念和国际视野、具有较强理论基础的高层次、应用型、复合型的中国少数民族艺术专业人才。
　　二、考试要求
　　测试考生文化人类学的基本知识、基础理论和基本方法，以及运用相关理论和方法分析、解决实际问题的能力。
　　三、考试分值
　　本科目满分150分。
　　四、试题结构
　　名词解释（30分）；简答题（40分）；分析论述题（80分）
　　五、考试内容
　　第一编人类学与文化研究
　　第一章人类学的性质
　　一、人类学的发展
　　二、人类学与其他科学
　　三、人类学学科
　　体质人类学
　　文化人类学
　　考古学
　　语言人类学
　　民族学
　　四、人类学与科学
　　科学研究的困难
　　人类学的比较
　　五、人类学与人文学科
　　六、伦理学问题
　　七、人类学与当代生活
　　第二章文化的性质
　　一、文化概念
　　二、文化的特征
　　文化是共享的
　　文化是习得的
　　文化以符号为基础
　　文化是整合的
　　三、在实地研究文化
　　四、文化与调适
　　文化的功能
　　文化与变迁